Kytarový riff je krví rockové hudby. Poskytuje písni rytmické téma a dává posluchačům něco chytlavého a nezapomenutelného, co by je mohlo zaujmout. Psaní solidního rockového riffu vyžaduje kreativitu, originalitu a špetku technického porozumění, ale se správnými referencemi je to něco, co nakonec zvládne každý hudebník.
Kroky
Část 1 ze 3: Coming Up With a Riff
Krok 1. Určete, jaký druh riffu chcete napsat
Zvažte své hudební cíle a přemýšlejte o druhu riffu, který chcete vytvořit. Jste v melodické rockové kapele, nebo byste raději vytvořili těžký, drtivý metalový riff? Hudební styly jsou různorodé a často se překrývají, takže se nebojte být zcela originální.
Riff může být téměř cokoli. Některé z nejpamátnějších rockových a metalových riffů všech dob jsou prostě opakování jednoho taktu, jako „Sweet Child of Mine“od Guns 'n' Roses, nebo to mohou být propracované běhy, které trvají čtyři nebo více taktů, například AC /DC „Highway to Hell“nebo „She-Wolf“od Megadeth. Při skládání riffu rockové kytary byste neměli cítit žádná omezení
Krok 2. Poslechněte si své oblíbené riffy pro inspiraci
Posaďte se s nějakou svou hudbou a zahrajte si své oblíbené riffy a repliky. Všimněte si, co vyniká na jejich rytmu, složení a zvuku. Ty se stanou stylistickými technikami, které použijete k zahájení vymýšlení vlastních riffů.
Poslouchejte spoustu různých kytaristů a studujte jejich přístup k psaní riffů. Kapely jako Black Sabbath, které jsou známé strukturální silou a chytlavostí svých riffů, často používaly jednoduché metodiky, ale jejich styly psaní byly destilovány do jedinečného, okamžitě identifikovatelného zvuku
Krok 3. Zónujte svůj zvuk
Pomůže vám mít představu, o jaký typ zvuku se chystáte, abyste mohli použít správné metody ladění a přehrávání, jakmile skutečně začnete psát. Zúžte požadovaný zvuk na těžký nebo hravý, uptempo nebo pomalý a drtivý, melodický nebo chugging. Možná by také stálo za to zamyslet se nad tím, jak by váš nápad na riff mohl znít stylem, který byste si běžně nevybrali.
- Rockové a metalové riffy pro kytaru jsou obvykle psány pomocí stupnice Natural Minor nebo Harmonic Minor, i když lze použít i jiné stupnice. Pokuste se z poznámek na stupnici udělat něco jako „příběh“; je to jen malá hudební skladba, o které si myslíte, že zní dobře (zkuste si ji několikrát přehrát a zjistit, jestli vás zasáhne inspirace.)
- Klasické metalové ladění se často hrálo ve standardním „D“nebo „E“, zatímco těžší formy hudby, jako je death a sludge metal, využívají „drop“(nižší) ladění.
Krok 4. Začněte skládat riff mentálně
Začněte si v hlavě pokládat základy riffu. Poslouchejte svůj riff nahlas nebo si hrajte na kytaru, dokud nezapadnete do něčeho konkrétního. Na podrobnostech budete pracovat později; toto je vaše první příležitost slyšet, jak se noty spojují a může vás napovědět, jaký kytarový tón by mohl nejlépe fungovat pro hraní riffu. Nechte svou kreativitu plynout a vezměte riff tam, kde bude. Proveďte drobné úpravy a sledujte, jak se váš riff formuje.
- Procházejte různými měřítky a vnímejte, jak zní noty. Často existují velmi jednoduché, ale strukturálně pevné riffy, které čekají na výběr ze základních stupnic-představte si měřítka jako jakousi „databázi“syrových zvuků.
- Hučení spolu s vaším riffem je jednou z forem „slyšení“nebo mentálního poslechu a může být neocenitelnou dovedností, která vám pomůže sledovat hudbu, kterou skládáte.
Část 2 ze 3: Psaní riffu
Krok 1. Hrajte si s riffem
Nyní, když máte pro svůj riff směr, popadněte kytaru a proveďte první zkušební provoz. Pohrajte si se základní melodií, kterou jste si vymysleli, a položte tak základ pro tóny riffu. Pokuste se věrně zachytit zvuk, který jste si v hlavě představili. Když to uslyšíte nahlas, získáte lepší představu o tom, co na tom funguje a co ne.
- Pokud se ocitnete zaseknutí nebo váš riff zní bez života, zkuste přidat stylistické ozdoby, jako jsou kladiva, ztlumení dlaně a špetka harmonických. Jedná se o neocenitelné a často používané nástroje metalového psaní písní a mohou být užitečné při přidávání hloubky jinak nevýrazného riffu.
- Dalo by se také trochu improvizovat, způsob, jakým jazzoví hudebníci hrají volně na základě tématu. Vezměte si riff a zahrajte jej čtyřikrát nebo pětkrát, pokaždé se mírně odchýlete od zvolené sekvence not. Můžete skončit s něčím originálnějším, co se vám více líbí.
Krok 2. Vyberte správnou strukturu
Přizpůsobte svůj riff tak, aby byl měřen v určitém počtu pruhů (Poznámka:
pruh je úsek času, který odpovídá určitému počtu úderů). Hrajte v taktech různými rychlostmi nebo proveďte drobné úpravy v závěrečném pruhu riffu, vyzkoušejte nové rytmické struktury a dejte riffu zaoblený zvuk.
Většina tradičních rockově inspirovaných riffů se hraje ve struktuře taktu „3+1“, přičemž jeden takt se opakuje třikrát a menší variace na posledním taktu jsou celkem čtyři takty. Díky své univerzální aplikaci by tyčová struktura 3+1 mohla být skvělým výchozím místem, pokud máte problém s čímkoli přijít
Krok 3. Získejte technické informace
Pokud jste obeznámeni s psaním tabulatury, položte riff na papír. Tímto způsobem můžete úhledně vidět, jak je rozloženo a uspořádáno vizuálně, aby se začalo ukládat do paměti. Udělejte si potřebné poznámky o ladění nebo postupu, které umožní vývoji riffu.
Pokud nevíte, jak psát karty, může to být k nezaplacení dovednost naučit se. Základní principy tablatury lze snadno uchopit a stanou se nepostradatelnými, když začnete psát složitější hudební skladby
Krok 4. Upřesněte svůj zvuk
Poslechněte si, jak blízko se váš riff shoduje s vaším původním nápadem. Co zní správně a co by mohlo fungovat lépe? Hudba, jako každé umění, není nikdy hotovým procesem. Neměli byste váhat pokračovat ve změnách svého riffu, i když jste pro něj napsali záložky a několikrát ho rozezněli.
Všimněte si, jak se noty a akordy vašeho riffu hudebně spojují. Riff, který píšete, by měl mít svůj přirozený rytmus a zvuk, takže pokud něco zní, je na to ta správná chvíle, abyste zjistili podrobnosti o průběhu akordu, stylu vybírání atd
Část 3 ze 3: Dokončení riffu
Krok 1. Procvičte riff
Nyní je čas skutečně hrát svůj riff. Procházejte to znovu a znovu a seznamte se s tím, jaké to je hrát, a snažte se, aby každá nota a akord zněly perfektně. Může být velmi obohacující slyšet hudbu, kterou jste napsali, hrát nahlas.
Udělejte si riff svůj. Kdokoli může vzít do ruky kytaru a hrát; snažte se vytvořit něco se svým speciálním razítkem a cvičte to, dokud to nikdo neumí hrát jako vy
Krok 2. Nahrajte si
Pokud máte prostředky, vytvořte zvukový záznam riffu, abyste jej zachovali a předvedli svou práci. Nejjednodušší způsob, jak pořídit zvukový záznam, je pomocí aplikace pro nahrávání vašeho chytrého telefonu (pomocí chytrého telefonu máte také možnost pořídit video, abyste mohli odhalit chyby při přehrávání). Pro sofistikovanější nádech je většina počítačů a některých zesilovačů vybavena základním softwarem pro záznam zvuku a můžete jej použít k archivaci svého riffu nebo dokonce k jeho rozšíření a přidání dalších vrstev k vytvoření promyšlené skladby.
- Domácí nahrávání obvykle vyžaduje pouze základní mikrofon a program jako GarageBand nebo Fruity Loops, které lze stáhnout zdarma.
- Alternativně, pokud máte kolem sebe ležet starý magnetofon, můžete si sami nahrát staromódní způsob-jaký dříve používali vaši oblíbení hráči.
Krok 3. Vytvořte riffovou část většího zvuku
Představte si riff jako součást dokončené písně a zamyslete se nad tím, jak to funguje, když se hraje s kapelou. Pokud jste náhodou součástí kapely, předveďte riff svým spoluhráčům a vymyslete, jak to začlenit do své hudby. Vezměte si podněty ze stylu, který jste vytvořili, zformulujte nové riffy a začněte rozvíjet svůj vlastní jedinečný styl.
Pamatujte, že riff slouží jako jakési „téma“písně; není to píseň sama o sobě. Chcete -li své písničkářské schopnosti posunout na další úroveň, začněte skládat riffy, abyste dosáhli většího obrazu a přizpůsobili je jednotlivým skladbám
Tipy
- Bavte se! Vytváření hudby je vášnivé úsilí. Užijte si to a ujistěte se, že to vychází ze srdce.
- Vždy je dobré vědět něco o hudební teorii. Nemusíte být odborník, stačí pochopit některé základy; tj. jak jsou strukturovány akordy, jak jsou strukturovány stupnice, jak stupnice a akordy interagují atd. Navštivte stránky jako musictheory.net a vyzkoušejte si některé lekce. Poskytnou vám praktický úvod do hudby a hudební teorie.
- Poslouchejte všechna klíčová pásma, která přišla před vámi, a poslouchejte, jak strukturují své písně a riffy. Studium je nezbytné pro jakoukoli disciplínu.
- Riff nemusí být vždy opravdu efektní a rychlou sbírkou poznámek. Někdy může být dobrým riffem jedna nota opakovaná v chladném rytmu.
