Slyšíte je v rádiu pořád - jako Mariah Carey, Celine Dion, Whitney Houston, Jennifer Hudson, Jordin Sparks, seznam pokračuje dál a dál. Chcete takhle zpívat, ale nejste si jisti, kde začít. Nebojte se! Zde se naučíte, jak si vybudovat hlas, abyste ho mohli opásat stejně jako oni.
Kroky
Krok 1. Seznamte se s terminologií
„Powerhouse zpěv“je širokou veřejností obvykle označován jako opasek. Opasek však nemusí vždy odpovídat velmi hlasitým vokálům. Opasek je specifický vokální styl, který se nejčastěji vyskytuje v broadwayském zpěvu. Dává iluzi, že hlas hrudníku je nesen velmi vysoko do hlasového rozsahu hlavy. Zruční zpěváci se ve skutečnosti musí naučit kombinovat tyto dva hlasy, aby vytvořili bezproblémový a beztlakový tón. Přenášení pouze hrudního hlasu tak vysoko, jak to jen půjde, vytvoří nadměrné množství tlaku a způsobí poškození. Hrudní hlas je hlas, kterým obvykle mluvíte, a rezonuje většinou ve vaší hrudi. Hlavový hlas je vyšší, lehčí hlas, který většina lidí používá při velmi jemném zpěvu a rezonuje většinou ve vaší hlavě. Pro účely tohoto článku budeme používat pojmy „powerhouse vokály“a „opasky“zaměnitelně.
Krok 2. Mějte na paměti, že každý má jedinečný vokální zabarvení neboli „barvu“hlasu
V pořadí od nejlehčích po nejtěžší jsou soubrette, lyrické, spinto a dramatické.
- Soubrette je termín používaný pro barvu i rozsah. Hlasy Soubrette jsou hlasy vyššího tónu, řezající a připomínající zvuk zvonu. Pokud jste zpěvák s vysokým pásem, pak váš hlas bude hlasem soubrette. je to proto, že vyšší tón, který máte v hlavě, zvyšuje rozsah hrudního hlasu, čímž je silnější a silnější.
- Lyrické hlasy jsou lehké, ale těžší než soubrety, a pokud jsou jejich hlasy použity správně, snadno přemohou dramatické zpěváky. Lyrickí zpěváci opásají lehkost a sílu, ale někdy může být zvuk příliš tenký, aby ho někteří mohli poslouchat pořád. (Jako např. https://www.youtube.com/embed/-WhtxYxeZ6I&feature=related (Celine Dion), ačkoli jejich hlasy mívají tenčí, možná více nosní zvuk.
- Spinto je italský výraz, který znamená „tlačen“. Spinto zpěváci, jako např Christina Aguilera, zvládne opasky na přerušovaných úrovních a obvykle zní velmi nervózně.
- Dramatické hlasy jsou nejtěžší a nejplnější ze všech vokálních zabarvení. Laura Braniganová je obecně považována za osobu s dramatickým vokálním zabarvením, byla schopná opasku po dlouhou dobu a má extrémně silnou rezonanci. Lidé s dramatickými hlasy zvládnou dlouhé opasky a obvykle mohou zpívat přes hlasité orchestry.
Krok 3. Jakmile zjistíte vokální zabarvení, je načase zjistit rozsah
K popisu rozsahu existují tři termíny:
- První je alt (nebo kontraalt) a je to nejnižší hlas ze všech ženských hlasů. Toni Braxton je alt. Alto hlasy mohou typicky zpívat od F3 do F5, i když některé mohou jít mnohem níž a výš.
- Další je mezzosoprán neboli „střední soprán“. Mezzosopránoví zpěváci mohou typicky zpívat od A3 do A5, i když se to může opět lišit.
- Nejvyšší ze ženských hlasů je soprán. Sopranisté mohou typicky zpívat od C4 (také známý jako střední C) do A5 (také známý jako vysoký A).
- Tyto definice jsou však pro klasické zpěváky a v popu/moderních vokálech jsou tyto definice jen odhadem. Chcete -li otestovat svůj rozsah, jednoduše přejděte na klavír nebo klávesnici a najděte střední C. Téměř každý může vokalizovat střední C. Zpívejte proti tomu a uvidíte, jak vysoko nad ním můžete jít a jak nízko pod něj. Získáte tak obecnou představu o tom, který výraz popisuje váš rozsah.
Krok 4. Pamatujte však, že dosah není všechno a rozhodně neříká, zda můžete být opaskem nebo ne
Toni Braxton je alt, což znamená, že má vokální barvu, která je tmavší než soprán a je pohodlnější zpívat nízko (ale určitě umí zpívat vysoko), ale má velmi silný hlas.
Krok 5. Seznamte se se smíšeným hlasem
Jednoduše řečeno, smíšený hlas je přesně to, čemu se říká - mix mezi hlasem na hrudi a hlasem hlavy, ležící mezi těmito dvěma rejstříky. Naučit se zpívat se smíšeným hlasem a posilovat smíšený hlas vás při opasku velmi namáhá a také vám umožňuje opasek ještě výš. Smíšený hlas má tendenci znít mírně nazálně, protože rezonuje většinou v nosní dutině. S tím si nedělej starosti. Dokud je jen mírně nosní a ne přehnaně, je to v pořádku.
Krok 6. Nyní zábavná část - opasek
Vždy nezapomeňte velmi dobře podporovat svůj dech! Pokud tak neučiníte, váš opasek bude velmi „nadýchaný“a obecně nebude znít dobře. Uvolněte se a důvěřujte svému hlasu. Vůbec se to nesnažte nutit. Opasek není něco, v čem byste mohli být přes noc dobří. Chce to hodně cviku. Berte to jako řev nad hudbou, ale ve skutečnosti nekřičte! Jak již bylo řečeno, podporujte ten dech! Udržujte také dobré držení těla. Při páskování je dobrým pravidlem ujistit se, že příliš neutahujete membránu. Chcete, aby váš dech při zpěvu byl více v žaludku než v hrudi. Při dýchání při zpěvu se ujistěte, že se váš žaludek rozšiřuje.
Krok 7. Nezapomeňte dýchat
Někteří lidé ve skutečnosti zapomínají dýchat při páskování, což jim způsobí dech uprostřed noty.
Krok 8. Udržujte čelist uvolněnou
Utažením čelisti se znatelně sníží zvuk řemene.
Krok 9. Pamatujte, že ne všechny hlasy jsou schopny efektivně páskovat, a to je v pořádku
Někteří z nejlepších zpěváků tam nemohou zpívat za zvuku bomb, a to je v pořádku. Stejně jako dosah, síla není všechno. Prostě pracujte, co máte!
Krok 10. Nejdůležitější věcí, kterou si musíte pamatovat, je, že pokud to bolí, STOP
Zpěv by nikdy neměl být bolestivý zážitek! Pokud při zpěvu pociťujete bolest, znamená to, že vám vaše tělo říká, že děláte něco špatně, nebo to tlačíte za hranice svých možností. Nikdy byste neměli být chraplaví (nebo ještě hůře, úplně bez hlasu) poté, co jste prošli skladbou nebo dokonce celou sadou. Pokud zjistíte, že nemůžete páskovat bez bolesti nebo ztráty hlasu, poraďte se s hlasovým učitelem, abyste se mohli naučit správně páskovat, aniž byste riskovali své hlasové zdraví.
Tipy
- Pásy používejte pouze tehdy, když je to vhodné. Opasky v celé skladbě ubírají na dynamice skladby. Dodejte skladbě hloubku pomocí různých objemů a technik.
- Opasek se nejlépe používá, když se používá k vytváření vokálních vrcholů. Whitney Houston to dělala pořád.
- Pokud to se zpěvem myslíte vážně, lekce jsou vaší nejlepší sázkou! Pomohou vám vyhnout se dlouhodobému poškození vašeho hlasu.
